La mondialisation, la libéralisation des échanges, la concentration des activités ont entrainé de profondes mutations au sein de l’industrie culturelle. En parallèle, se développe de nouvelles formes de contenus et de nouveaux produits culturels et communicationnels.

• Où en est l’industrie culturelle au Québec ?
• Comment assurer la survie des organismes culturels ?
• Comment adapter la stratégie de communication-marketing en fonction des auditoires ?

.Arrivé fin janvier sur le grand écran et précédé d'un "buzz" médiatique peu courant, le film Funkytown a atteint la première place du box-office au Québec dès son premier week-end, devançant des superproductions américaines telles « The Rite » et « The Mechanic ».

• Quel rôle a joué la stratégie élaborée par le distributeur Remstar?
• En quoi cette campagne diffère des campagnes de promotion traditionnelles?
• Quels sont les enjeux du web pour l’industrie du film?

Relations publiques, promotion en ligne, médias sociaux, placements de produits et partenariats, lors de cette étude de cas, Tim Ringuette, directeur des communications et Loïc Marcille, adjoint au marketing, dévoileront les principaux éléments ayant contribué à ce succès.

Le théâtre classique a longtemps souffert d’une image dépassée voire ringarde auprès de la nouvelle génération. Ayant pris le parti de confronter l’ancien au nouveau, Phéromone, a réussi à positionner le TNM comme emblème de la modernité en mettant Twitter au centre de la stratégie de communication. En quelques semaines, la campagne a attiré un total de 1 045 abonnés et émis plus de 1 000 tweets générant une visibilité sans précédent.
Récemment, la campagne du Bourgeois gentilhomme s’est vue attribuée un prix aux Bees Awards ainsi qu’un prix Média alors qu'elle n'impliquait aucun achat média.

• Quelles sont les conclusions à tirer de cette campagne ?
• Quelles sont les possibilités qu’offrent le web pour les organismes qui disposent d’un faible budget média ?
• Comment maximiser l’impact d’une campagne virale ?

En donnant accès à l'art sur le web, on permet aux internautes de s’approprier les œuvres et de les interpréter. Désormais, les marques culturelles n’ont plus de contrôle sur le discours. La culture doit être classée et diffusée en temps réel avec ses maladresses et ses surprises inévitables.
Les nouveaux fondements de la communication menacent les définitions de curateur, d'agent, de critique voire d'artiste.

• Quels sont les risques d’une telle exposition ?
• Quels sont les enjeux de cet échange de pouvoir ?
• Comment tirer parti de ces transformations ?

Lors de cette conférence, Martin Ouellette exposera les dangers et opportunités de cette nouvelle réalité pour le milieu.