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La typographie
Tendances et applications

Lieu: Usine C
Date: mardi 16 septembre 2003


Présentation des conférenciers

Conférencier international

Exit level design

Edward Fella (États-Unis)
Designer graphique et enseignant
CalArts (California Institute of the Arts)


Edward Fella
est un artiste et concepteur graphique dont le travail a fortement influencé la typographie contemporaine ici et en Europe. Avant de recevoir son MFA de l’Académie des arts de Cranbrook, en 1987, il a travaillé pendant 30 ans, pour les plus grandes agences de publicité de Détroit. À Cranbrook, mettant à l’œuvre son savoir-faire et ses connaissances d’illustrateur à explorer le caractère formel de la typographie, il a créé des mutations devenues des modèles de résistance aux systèmes de référence conventionnels du design graphique.

Depuis, il a consacré son temps à l'enseignement et à l’auto-édition de ses œuvres parues dans plusieurs publications et anthologies consacrées au design graphique. En 1997, il a reçu le prix Chrysler et en 1999, un doctorat honorifique du CCS à Détroit. Ses travaux sont exposés au Musée national du design et au Moma à New York.

En tant que membre de la faculté de l’Institut des arts de Californie, Edward Fella influence les nouvelles générations de designers, qui donneront une personnalité et une allure distincte à l’univers toujours grandissant du numérique et de l'impression.

Enfin, il a créé Fellaparts, un recueil de 170 éléments d'illustration pour EmigreFonts et plus récemment, il a produit Letters on America, un livre de ses photographies Polaroid démontrant la signalisation dans notre environnement de tous les jours.




Conférencier international

Un portrait des tendances en typographie

Erik Spiekermann (Allemagne)
Designer graphique, typographe
United Designers Networks


Erik Spiekermann
est architecte de l'information, typographe (FF Meta, ITC Officina, FF Info, FF Unit, Glasgow 1999, Nokia Sans & Serif, etc.) ainsi qu’auteur de livres et d'articles sur les caractères et la typographie.

En 1979, il a fondé MetaDesign, la plus grande entreprise de design d'Allemagne, qui exploite des bureaux à Berlin, Londres et San Francisco. Parmi ses projets, on compte des programmes de stylisation graphique pour Audi, Skoda, Volkswagen, Lexus, Heidelberg, Berlin Transit, l'aéroport de Düsseldorf. En 1988, il a lancé FontShop, une entreprise vouée à la production et à la distribution de polices électroniques. Il est professeur à l'Académie des arts à Brême, membre de conseil de l'ATypI et du Conseil allemand du design ainsi que président de l’Institut international du design d’information et de la Société internationale des designers typographiques.

En juillet 2000, Erik Spiekermann s'est retiré de la gestion de MetaDesign Berlin. Maintenant, il vit et travaille à Berlin, Londres et San Francisco, s'affairant à la conception de publications, de systèmes de design complexes et d'encore plus de police de caractères. Son nouveau projet est le United Designers Network, un réseau qui regroupe plusieurs professionnels avec lesquels il a travaillé depuis 25 ans.

En 2001, il a réinventé le design du magazine The Economist à Londres. Son livre Stop Stealing Sheep (Adobe Press), paru en 1993 et vendu à plus de 150 000 exemplaires, a récemment été réédité. Présentement, il élabore un programme de stylisation graphique pour Deutsche Bahn (réseau ferroviaire allemand) et prépare la refonte du journal allemand Der Tagesspiegel.




Panéliste

The Gazette et le magazine Le 30

Roland-Yves Carignan
Directeur de l'information visuelle
The Gazette


À titre de directeur de l'information visuelle du quotidien montréalais The Gazette, Roland-Yves Carignan a entièrement revu la maquette du journal en septembre 2002.

Il a aussi travaillé au même titre au National Post, à Toronto, ainsi qu'au Devoir – deux quotidiens considérés parmi les «mieux conçus au monde» par la prestigieuse Society for News Design. Roland-Yves Carignan vient de terminer la refonte en profondeur du magazine Trente, autrefois Le -30-, consacré au journalisme et aux médias.

Il enseigne actuellement l'édition, la planification et la mise en pages aux départements de journalisme de l'Université de Montréal et de l'Université Concordia.




Panéliste

Intuition :: Passion :: Exploration


Denis Dulude

Designer
2Rebels


Après 15 ans dans le spectacle, Denis Dulude a entamé une carrière de designer graphique en force: instigateur de 2Rebels, la première typothèque au Québec, et cofondateur du studio KO création, il s’est rapidement fait connaître pour son style graphique hors normes. Il a été invité à donner des conférences en Europe aux côtés des Fella, Dumbar et Brody; et a également enseigné la typographie à l’Université du Québec à Montréal.




Panéliste

DVD-Rom Anarchive 2: Digital Snow, jeu Sub City, site Web Food culture…)


Daniel Fortin
Président
Epoxy Communications


Diplômé de l’Université du Québec à Montréal et du Centre Nad, Daniel Fortin est branché depuis ses débuts sur la création multidisciplinaire, les technologies de pointe et le design animé (télé, cinéma et nouveaux médias).

Il a commencé sa carrière en tant que directeur artistique pour MusiquePlus avant de passer en publicité, à l’agence Tam-Tam.

Au début des années 90, il a fondé Tarzan communications, un studio de création multidisciplinaire qui s’est rapidement imposé sur l’échiquier international. Tarzan est devenu Époxy en 1998. Le studio a poursuivi son expansion et possède maintenant un bureau à Paris.

L’expérience acquise en réalisation de vidéoclips et de pubs a amené Dan à s’attaquer plus récemment au cinéma. Lui et son équipe sont d’ailleurs représentés à New York, à San Francisco et en Europe.

Daniel Fortin est régulièrement invité dans le cadre de conférences sur le design et la création multidisciplinaire.



Panéliste

Bell, Air Canada, Groupe Pages Jaunes, Tohu, Groupe San Francisco


Nathalie Houde

Directrice de création
Graphème Branding & design


Diplômée en design graphique de l’Université du Québec à Montréal en 1986, Nathalie a acquis une expérience appréciable au sein d’agences réputées comme Communiqué Group (Toronto), Graphème (Toronto et Montréal), BBC, Marketel et Bos (Montréal). C’est là qu’elle a élargi ses compétences, se consacrant à des domaines aussi variés que la téléphonie, le commerce bancaire, la parfumerie et l’alimentation.

Tout au long de sa carrière, Nathalie a aussi fait ses preuves en publicité, emballage, commerce interentreprises et image de marque à titre de directrice artistique et de designer. Parmi les clients pour lesquels elle a œuvré, on compte Via Rail, Bell, Bombardier, Épiciers Unis Métro-Richelieu, Place Alexis Nihon et Lise Watier Cosmétiques.

En 1999, elle a fait son retour chez Graphème pour se charger de la création des dossiers d’Air Canada. Et en 2002, elle a été promue au poste de directrice de création.

Le travail de Nathalie Houde a été reconnu par plusieurs organismes prestigieux, dont Graphisme Québec, le Toronto Art Directors Club et la Société des designers graphiques du Québec.



Panéliste

Pain Doré


Yann Mooney

Directeur artistique
Diesel

Diplômé de l’Uqam en design graphique, Yann Mooney obtient son premier poste de designer à la Ville de Montréal. Par la suite, embauché par Graphème, il se voit confier les marques de Bell, du Cirque du Soleil et des Brasseries Molson. Aujourd’hui, fort d’une expérience diversifiée (création de marques, packaging, design de sites Web...), il œuvre au sein de Diesel depuis plus de trois ans.



Panéliste

Événement artistique intitulé House Boat/Occupations symbiotiques pour AXENÉ07 (gagnant au Type Director’s Club 2003)


Mike Teixera

Directeur artistique
Kolégramdesign


À titre de directeur artistique et de designer chez Kolégramdesign depuis 1998, Mike Teixeira a réalisé de nombreux projets pour des clients de la région de l’Outaouais, dont le Centre d’artistes Axenéo7, la Galerie d’art d’Ottawa, le Musée canadien des civilisations, le Casino du Lac-Leamy, l’hôtel Hilton, le Musée canadien de la guerre, le Musée du portrait du Canada et Tourisme Outaouais, pour n’en nommer que quelques-uns.

Après avoir conçu et mis sur pied la promotion de la conférence donnée par David Carson dans la région de la capitale nationale, Mike Teixeira travaille présentement à la nouvelle identité de Kolégramdesign.

How Magazine, Applied Arts, Grafika et Coupe magazine lui ont décerné des prix pour ses réalisations. Son travail a aussi été reconnu par l’AIGA: 50 Books / 50 Covers, le Graphex’03, le Communication Arts et le Type Director’s Club.

 


 

 
 
 
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